Кто из нас не слышал о гжельском промысле? Удивительные яркие узоры на различных изделиях стали одним из культурных кодов нашей страны.
Промысел берет свое начало и название из деревни Гжель недалеко от Москвы. Зарождение промысла принято отсчитывать с 1339 года. Поселение издавна славилось месторождениями глины, из которой лепили гончарные трубы, кирпичи, посуду и игрушки. Производство глиняных изделий постепенно росло, стали появляться первые заводы по изготовлению посуды. В начале XIX века в деревне Володино братья Куликовы разработали состав фаянсовой массы и открыли первый фарфоровый завод. Они были единственными производителями фаянсовой керамики, поскольку технику изготовления хранили в тайне. Пока однажды материалы не были украдены. Воры раскрыли секрет изготовления фаянса и использовали его - в 1812 году уже насчитывалось 25 похожих заводов. Время шло, мастера оттачивали и совершенствовали работу и в 1829 году начали производить изделия из фарфора в той форме, которую мы привыкли видеть сейчас: лаконичные, изящные, на первый взгляд очень нежные, но при этом устойчивые к воде и газу.
Изделия получались белого цвета. Сначала их оставляли чистыми, но позже мастера стали расписывать поверхность разноцветными красками. Так и появилась роспись по фарфору - гжель, а ее родоначальниками принято считать братьев Куликовых. До XIX века гжельские изделия напоминали современную майолику, были такими же разноцветными. Однако в XIX веке из Азии пришла мода на кобальт и бело-синих изделий становилось все больше.
К концу XIX века гжельское производство пришло в упадок в связи с промышленным кризисом страны и возобновилось только спустя век. После революции почти все заводы остановили свою работу, изделия из керамики изготавливали только кустарные мастера. В начале XX века купцы Кузнецовы родом из Гжели предприняли попытку возродить промысел. Тогда гжельские изделия даже стали активно экспортироваться в другие страны. Но особой популярности они не получили.
С 1945 года начинается новый этап в развитии ремесла. В середине XX века мастера стали собираться в добровольные объединения и расписывать белый фарфор только синей краской. Так кобальт укоренился и стал отличительной чертой гжели. В это же время один из гжельских мастеров — А.Б. Салтыков - утвердил технику мазков для гжельской росписи.
На сегодняшний день деревня Гжель является культурным центром этого промысла. Она объединяет художников, мастеров и учеников, влюбленных в гжельское ремесло. Там же, в Раменском районе Московской области, находится Гжельский государственный университет, где учатся будущие мастера, преемники продвижения этого промысла.
Интересно, что на сегодняшний день существуют две разновидности гжели: цветная и синяя. Ведь гжель - это не просто сине-белые изделия, а техника изготовления и росписи по фарфору.
Синий рисунок выполняется одной краской - кобальтом, который приобретает синий цвет после термообработки. Мастера разбавляют вещество водой, наносят узоры мазками, линиями, а в орнамент добавляют растительные мотивы. Выделяется несколько мотивов гжельской росписи: сюжетные (сельские сцены, времена года, пейзажи); орнамент (сетки, камельки, гребенки); животный мир (чаще всего птицы); растения (цветы, ягоды, ветки). Самый популярный рисунок - роза. Ее форма доводилась до совершенства столетиями: тугой бутон из темных лепестков и голубые ажурные раскинутые лепестки. Роза получила название «агашка» от распространенного тогда в гжельской местности имени Агафья.
Подготовила О. Максимова
Фото: https://vmuzey.com
